“Riflessioni sulla pratica del disegno oggi”.

 “Riflessioni sulla pratica del disegno oggi”.

A volte, mi capita di ascoltare discorsi e argomentazioni nella nostra professione legati in particolare alla progettazione e ai mezzi impegnati per tale scopo. Mi è capitato di fare alcune riflessioni sull’uso inconsapevole e indiscriminato di tutti i software di disegno e render in voga oggi. Mi sono chiesto, perché parliamo solo ed esclusivamente di questo, come se non avessimo più bisogno del passato per andare avanti? Di questo passo, cancelleremo per sempre il disegno (quello fatto a mano), che ci permette di continuare a pensare e non essere schiavi della “macchina”, per quanto essa avanzata. Mi chiedo spesso, se un giorno, per qualsiasi motivo, avessimo nostalgia del disegno, non ci sarebbe più nessuno con la conoscenza, la tecnica e la capacità, che tristezza! 

Disegni e anatomia di un tavolo

“Disegno e “anatomia” di un tavolo.

Disegni di archivio per lo studio di una gamba per un tavolo in legno, mai realizzato. Le quattro gambe si ispirano alle muscolature anatomiche del corpo umano che attraverso il colore e le muscolature differenti tra loro, si uniscono con i traversi, in un unico corpo che diventano la base strutturale del tavolo. Il piano, da realizzarsi in legno naturale o colorato o in vetro extra chiaro.

Materiali: Tecnica mista su carta.

Schizzo frontale di una gamba

Schizzo dell'angolo

Varianti e semplificazioni costruttive

Schizzo generale d'insieme con piano trasparente.

Disegni a mano libera con artifici

“Disegni a mano libera con artifici”

La serie di disegni che presento, sono stati ideati per un progetto di ristrutturazione edilizia su un edificio del ‘900. Gli interventi variano in base ai piani in cui ci si trova, dal piano terreno al piano sottotetto, la sua posizione, consente di creare spazi più o meno differenti tra loro, da un soppalco per l’ultimo piano a una particolare apertura o volume, per i piani intermedi.

Quando parlo di artifici, mi riferisco in particolare all’utilizzo di foto prima dell’intervento che vengono usati come linee guida, per creare gli spazi prospettici che si io amplio in modo intuitivo per aumentare l’angolo di visualizzazione della vista. Le immagini fotografiche, vengono montate e posizionate nello spazio del foglio in modo digitale, stampate e rielaborate a mano, completate con gli arredi e gli accessori principali di arredamento. Tutto viene ridisegnato in bella copia e a mano, attraverso una lavagna luminosa, solo per quanto riguarda le linee principali del disegno. Creata la bozza del a matita, incomincia il vero lavoro artistico, dove il foglio diventa una tela di un pittore, le linee si rafforzano e si aggiungono altri elementi nuovi che preparano le basi, per consentire l’aggiunta poi del colore e gli effetti per completare il disegno. I tempi di esecuzione di tale lavoro, variano da una a due ore, ma a volte richiede anche più tempo. 

Vent'anni di disegni per l'Architettura e interior Design

AND 28 - PIERATTELLI ARCHITETTURE - LA VARIAZIONE

Rivista di architetture, città e architetti.

Il 28 Maggio 2015 è uscito il numero monografico interamente dedicato al al lavoro svolto dallo studio Pierattelli Architetture. Il mio disegno, protagonista nei progetti dall'ideazione, alla realizzazione. Di seguito, alcune pagine della rivista con i disegni di Antonio Saporito, per Pierattelli Architetture. Una monografia che racchiude il lavoro di vent'anni di progetti in collaborazione con lo studio Fiorentino.  

“Il Disegno come l’inizio di un percorso creativo”

“Disegni di ideazione per torri bioclimatiche a Doha”

“Il Disegno come l’inizio di un percorso creativo”

Paolo Di Nardo Architetto in “Disegni nelle parole”

Pierattelli Architetture – La Variazione

Rivista di Architettura AND n.28 – Gennaio/Aprile 2015

Il disegno continua a rappresentare il mezzo iniziale di espressione per ogni progetto. Il disegno rappresentato è quello dell’embrione, dove tutto dovrà sembrare ciò che sarà poi realizzato e quindi, bisogna, come “un sogno”, immaginare il progetto in modo completo e dettagliato. Questo processo, diventa fondamentale ai fini della selezione naturale che il disegno stesso dovrà rendere.

“Disegni copertine Dellavecchia Disegno”

Antonio Saporito “Disegni copertine Dellavecchia Disegno”

Gli autori di un corso di disegno, rivolto agli studenti delle scuole secondarie di secondo grado hanno scelto per le loro copertine, (Disegni per una sedia curvilinea): per le copertine Disegno 1 e Disegno 2 per la S.E.I. Società Editrice Internazionale p.A. che è una casa editrice scolastica che si colloca a livello nazionale tra i primi 5 editori, con un ampio catalogo su tutte le materie per le scuole secondarie di primo e secondo grado.

sei editrice

Immagini di copertina:

I disegni e le foto sulle copertine dei due volumi si riferiscono alla Sedia sinuosa, ideata dall’arch. Antonio Saporito. Il modello della sedia è realizzato in legno di balsa, curvato e modellato opportunamente, incollato e pressato. E’ in scala 1:5. La caratteristica particolare di questa sedia è la sua forma sinusoidale (da cui il nome sinuosa), costituita da un unico pezzo verticale pensato idealmente in multistrato di faggio curvato, e da un sedile che può essere imbottito o rivestito. Il sedile, per la sua particolare forma in pianta, ricorda l’occhio umano. Una piastra di acciaio o in lega metallica di ridotto spessore a forma di Y, avvitata sotto e sopra alle parti in legno aumenta la stabilità. Questo particolare costruttivo crea con l’incavo del sedile una comoda presa per la mano per lo spostamento della sedia, ed è anche decorativo.

Antonio Saporito “Disegni copertine Dellavecchia Disegno”

Gli autori di un corso di disegno, rivolto agli studenti delle scuole secondarie di secondo grado hanno scelto per le loro copertine, (Disegni per una sedia curvilinea): per le copertine Disegno 1 e Disegno 2 per la S.E.I. Società Editrice Internazionale p.A. che è una casa editrice scolastica che si colloca a livello nazionale tra i primi 5 editori, con un ampio catalogo su tutte le materie per le scuole secondarie di primo e secondo grado.

http://seieditrice.com/disegno-dellavecchia/immagini-di-copertina/

Immagini di copertina:

I disegni e le foto sulle copertine dei due volumi si riferiscono alla Sedia sinuosa, ideata dall’arch. Antonio Saporito. Il modello della sedia è realizzato in legno di balsa, curvato e modellato opportunamente, incollato e pressato. E’ in scala 1:5. La caratteristica particolare di questa sedia è la sua forma sinusoidale (da cui il nome sinuosa), costituita da un unico pezzo verticale pensato idealmente in multistrato di faggio curvato, e da un sedile che può essere imbottito o rivestito. Il sedile, per la sua particolare forma in pianta, ricorda l’occhio umano. Una piastra di acciaio o in lega metallica di ridotto spessore a forma di Y, avvitata sotto e sopra alle parti in legno aumenta la stabilità. Questo particolare costruttivo crea con l’incavo del sedile una comoda presa per la mano per lo spostamento della sedia, ed è anche decorativo.